「我常常如孩子般的纏著她，央她說故事給我聽。但循著她說故事的脈絡，逐步往深處走去， 就會發現原來她才是最精采的傳奇故事。」若有人要我形容古月老師，除了大家都知曉的溫婉、秀麗、優雅和時尚外，我更願意用一則「傳奇」來形容，這些年來我對她的敬愛和瞭解。

老師的傳奇有哪些？相信不須我多言，從一則又一則的報導中皆能知曉。例如為何她的家宴聞名於藝文界？她與李錫奇大師相識相戀且相伴一世的伉儷情深、她生於大時代之下的顛沛離散，使她的詩作常有悲傷、以及她絕佳的人緣，所見所聞詩壇前輩們的趣事⋯⋯

若提及另一位我們所敬愛的蓉子前輩，是詩壇的青鳥；我私心地認為古月老師是「詩壇的月神」。當然，依我對她的認識，謙和大器的她，必會說自己哪能承受這樣的稱號。那麼，容我退一步修正為「詩壇的月之華」吧！畢竟，常著白衣的她，像極了月光下的琪花瑤草，也難怪她寫出〈待月草〉這樣膾炙人口的經典作品。

最近，古月老師兩部詩集出版，分別是《燃燒的月亮》和《夜，向你撒了謊》；前者沿用了她長期以來所經營的「月之意象」，後者也是和月相關的夜。我才疏學淺，就大略說說拜讀這兩部詩集後，所獲得的收穫。

《燃燒的月亮》最特別之處在於，除中文原詩外，另有英文和法文翻譯對照。此一轉譯的過程，初始就得花去大半心力閱讀理解至精熟，再進行詮釋，極其考驗翻譯的功力。也因此，讀者們得以欣賞青峰先生的妙筆生花，可說是一種再創作，難能可貴。讀畢，便能深深感受到，燃燒的不只是月亮和燦爛耀眼的文采；也是兩位創作者燃燒自己，成就的文學結晶。尤其青峰先生在譯序中，以繪畫作為精妙的比喻，足以理解這珍貴的「交集」，當我們閱讀原詩時，若與翻譯對照品味，定能獲得更多體悟。

世人皆云創作是孤獨的，我卻在《燃燒的月亮》中，看見一對明珠，不再寂寞，彼此相對且「譯譯」生輝；令英文及法文語系國家的讀者們，能夠認識並且欣賞她的詩作。尤其是古月老師的〈月之系列〉，是她的代表作；而今能夠「復刻」並翻譯，對於像我這樣的晚輩來說，終於得見這朵月之華，以清麗典雅之姿祭月。

《夜，向你撒了謊》則是繼《巡花築夢》後，累積六年之作。而她長期經營月與花的意象，在新作中亦有不同面貌的展演。猶如她在〈花魂〉一詩中，將女子淡漠佇立的孤影和哀愁，比擬為花魂的恬靜清芳，古典卻見新意。因此，若有人問我，哪位女詩人擅長書寫月和花？不假思索，必定回答古月老師。

進一步來說，我之所以「月之華」形容古月老師，除了月和花的意象外，她本身也貌美如花，更是愛花惜花、栽花葬花之人。好比我每回造訪老師家，都要去陽台欣賞她悉心栽培的花；從她的笑語中，難以相信在我眼前，馥郁盛開的花朵，之前如何萎靡。她如此懂花憐花，詩作總是能夠引「花」入勝，將詩心與花魂鍛造為華美佳作。

我也特別想談談輯一的〈鬱黑之旅〉，正是李大師於1994年創作的漆畫系列，也是李大師此時期的重要作品。因此「鬱黑之旅」，對於古月老師而言，具有重要意義。從此輯亦可見懷人悼念之作，有寫給李大師的詩，還有寫給父母、摯友、前輩詩人洛夫及管管的作品。懷人悼念的作品很多，古月老師的作品實屬此類中的精品。例如〈送別──致錫奇〉和〈九月九的酒──遙致錫奇〉，兩詩的末段均細緻動人，雖無纏綿悱惻之詞彙，但從妻子對丈夫的話別叮囑中，膠漆情深躍然紙面，令人低迴傷感。而〈鬱黑之旅〉、〈洄流〉、〈秋夜，進酒〉和〈得月樓的月光〉雖無題致，但從字裡行間，都看得出對李大師的思念。

綜觀古月老師的作品集，從寫作的技藝層面來看；我認為《夜，向你撒了謊》，肇基於長久的累積經營之上，具備創新及突破。不禁令我慚愧，前輩詩人精進詩藝孜孜不倦，我又怎能鬆懈？雖然她總說自己對於寫作是消極的，但我想，她並不是消極，而是從生活中不斷更新自己，使得每一次落筆，都是精品的鍛造和淬鍊。